Í verkum sínum notast Kristín Helga við blöndu af ljósmyndum, vídeóum, innsetningum, skúlptúrum og hljóðum. Hún rannsakar umhverfi sitt og vinnur með samfélagið sem innherji, fullgildur meðlimur og þátttakandi. Kristín útskrifaðist frá myndlistardeild Listaháskóla Íslands vorið 2016 og hefur síðan verið virk í listalífi á Íslandi og erlendis. Árið 2015 fór hún í skiptinám í Universität der Künste Berlin og flutti aftur til Berlínar veturinn 2016–17. Þar aðstoðaði hún meðal annars mynd- listar- og kvikmyndagerðarkonuna Brittu Thie við gerð þáttanna „The SUPERHOST“.

Saga S.dóttir er fædd í Reykjavík. Performans og sviðslistir hafa verið hennar meginsvið síðastliðinn áratug. Meðfram eigin verkum hefur hún starfað sem meðhöfundur og flytjandi í fjölda uppfærslna með framsæknum sviðslista- og gjörningahópum, meðal annars: Marmarabörnum (Marble Crowd), 16elskendum, Leikhúsi listamanna, Mér og vinum mínum, Wunderkind Collective og Gjörningaklúbbnum. Þá hefur hún sem performer og samverkakona ruglað reitum við ótal listamenn þvers og kruss um listfögin, komið fram á sviðslista-, myndlistar- og tónlistarhátíðum víðsvegar, m.a. með fjöllistakonunum Alexöndru Bachzetsis og Peaches, og er einnig meðlimur í performans-bandinu The PPBB.

Á fimmtudaginn munu Ragna, Arnar og Birna ræða um gerð bókarinnar, frá hugmyndavinnu að fullunnum prentgrip.

Helstu verkefni Studio Studio eru á sviði bókahönnunar, týpógrafíu, heildarútlits og ritstjórnar. Bókin er veglegt yfirlit um feril Rögnu Róbertsdóttur sem gefur heildstæða mynd af verkum hennar frá 9. áratugnum til dagsins í dag.

Sýningarstjórar sýningarinnar eru Þorgerður Ólafsdóttir & Becky Forsythe
Hönnun sýningar er í umsjón Ásmundar Hrafns Sturlusonar

Verk Rögnu eru afrakstur áratuga langs áhuga listamannsins á eiginleikum íslenskrar náttúru og hugleiðinga um form og efni umhverfisins, hvað gerist við hreyfingu og úrvinnslu efnis? Ragna hefur fylgst með strandlengjunni í Arnarfirði í fjölda ára, hversu fjölbreytilegt lífríkið í fjörunni er, dag frá degi, frá fjöru til flóðs. Hvernig fjöllin með sínum hrjúfu hraunbeltum umfaðma dalinn og strandlengjuna. En hún hefur líka tekið eftir því hvernig ströndin breytist, skeljunum fækkar og annað efni skolast á land í staðinn.

Sýningarstjórar eru Þorgerður Ólafsdóttir & Becky Forsythe
Hönnun sýningar er í umsjón Ásmundar Hrafns Sturlusonar

Í básnum verða verk eftir Ívar Glóa Gunnarsson, Geirþrúði Einarsdóttur og Gylfa Freeland Sigurðsson, Báru Bjarnardóttur og Kristínu Helgu Ríkharðsdóttur. Kaupendum býðst sérstök innpökkunarþjónusta að hætti Matarlausa Matarmarkaðsins. Þetta er því einstakt tækifæri til þess að ljúka við jólainnkaupin!

Hlustunarpartí RADIO SANDWICH, kl.17-20. Radio Sandwich er nýr miðill sem er sérgerður fyrir tónverk myndlistarmanna. Í þessari útsendingu sem ber nafnið “RADIO SANDWICH: EP 1” verða frumflutt fimm ný tónverk eftir þá myndlistarmenn sem taka þátt í Matarlausa Matarmarkaðnum. Þau koma fram undir nöfnunum 900 stig, Mr. Glowie, Queen B og Bossy.

Skipuleggjendur Matarlausa Matarmarkaðsins & Radio Sandwich eru Kristín Helga Ríkharðsdóttir og Bára Bjarnadóttir.

Nýlistasafnið eða Nýló er listamannarekið sýningarrými og safn, vettvangur uppákoma, umræðna og gjörninga. Nýló hefur lengi verið miðstöð nýrra strauma og tilrauna í íslenskri myndlist og hafa margar sýningar í Nýló markað tímamót í íslenskri listasögu.

Ár hvert stendur Nýló fyrir öflugri sýningadagskrá auk þess að safna og varðveita listaverk og heimildir sem tengjast frumkvöðlastarfi innan íslenskrar myndlistar.

Umsóknarfrestur er til miðnættis, mánudaginn 15. janúar 2018.

Umsóknir skulu innihalda eftirfarandi gögn:

1.Tillögu/lýsingu að nýju verki, á íslensku eða ensku. Tillagan skal einnig innihalda upplýsingar um tæknileg- og uppsetningarleg atriði, hámark 600 orð.
2. Áætlaðan kostnað við framkvæmd listaverks (hámark 1 bls).
3. Ferilskrá (hámark 2 bls).
4. Myndir af fyrri verkum og /eða skissur (hámark 6). Allar myndir skulu vera vel merktar upplýsingum um verkið: titil, ár, miðill og stærð.

Hægt er að tryggja sér bingóspjöld fyrir viðburðinn í tæka tíð með því að senda línu á nylo(at)gamla.nylo.is eða kaupa á staðnum.

Bónusvinningar eru í boði fyrir þá sem kaupa tvö spjöld eða fleiri.

Alls verða spilaðar 5 umferðir. Hver umferð tekur um 20 mínútur og hvert spjald gildir í allar umferðir. VERÐ FYRIR BINGÓSPJÖLD

1 BINGÓSPJALD – 3.900 KR
2 BINGÓSPJÖLD – 7.500 KR
3 BINGÓSPJÖLD – 10.000 KR

Jonas (f. 1936, New York) er frumkvöðull á sviði vídeólistar. Síðan á sjötta áratugnum hefur hún skapað nýstárleg verk í ólíkum miðlum sem rannsaka tímatengt skipulag og pólitískt mikilvægi áhorfandans. Í verkum sínum blandar Jonas saman ólíkum miðlum og listformum, líkt og leikhúsi, dansi, hljóði, texta, teikningum, skúlptúr, vídeó og myndvörpun. Í nýrri vídeóverkum, gjörningum og innsetningum hefur Jonas gjarnan starfað með tónlistarmönnum og dönsurum, ásamt því að leita til bókmennta og goðsagna í marglaga rannsóknarvinnu sinni.

María Huld Markan Sigfúsdóttir (f. 1980) fiðluleikari og tónskáld hefur farið um víðan völl tónlistarinnar. Hún útskrifaðist frá Tónlistarskólanum í Reykjavík árið 2000 og frá Listaháskóla Íslands með BA-gráðu í tónsmíðum árið 2007. Auk þess að sinna tónsmíðum hefur María Huld verið meðlimur í hljómsveitinni amiinu til margra ára og með henni ferðast heimshorna á milli og flutt tónlist í ýmsum myndum.

Leiðangurinn á Töfrafjallið (2013-2020)* er tilraun með tíma og rúm sem kannar skynjun, þekkingu og vitundarsvið, fyrr og nú. Við viljum líta út fyrir mörk okkar sjálfhverfu tilvistarskilyrða, og samtímis viðurkenna og horfast í augu við öfl sköpunar og eyðileggingar í fortíð og samtíð.

Við nálgumst þau með aðferðum myndlistar, bókmennta, samræðna, athafna. Við yfirgefum sviðið og erum þar samt, leitum og finnumst innan þess og utan. Við skynjum verkefnið í senn sem getnað og fæðingu margbrotins huga; verk einstaklinga renna saman og flæða í tímabundnu rými reynslunnar. Við gröfum upp eyðiland neytendans, sem sífellt neytir í skorti og endalausri þörf fyrir meira þar sem ekkert meira er að hafa.

Akin to The Living Art Museum´s long and sometimes nomadic history, the mobile performing archive explores shifts in contemporary archives. A depository for social memory, oral history, experience and live, time-based practice, performing archive replicates the preserved parallel history of the local art scene in Iceland found in the museum. Evolving boxes appear and embody performance, like companions to the original, and are a catalyst for questions such as: What kind of dialogue, language, tools and equipment are necessary for collecting performance in artist-run museums? Is it possible to occupy and convey the “performance moment” in a certain environment through archival material? Also what evidence should remain? How should the process include the artist? What is revealed about museums and institutions in their attempts to collect performance? And what can be done with this material? In confronting this investigation with artists Una Margret Arnadóttir and Örn Alexander Ámundason, performing archive directs attention to the momentary nature of the medium.

Leiðangurinn á Töfrafjallið (2013-2020)* er tilraun með tíma og rúm sem kannar skynjun, þekkingu og vitundarsvið, fyrr og nú. Við viljum líta út fyrir mörk okkar sjálfhverfu tilvistarskilyrða, og samtímis viðurkenna og horfast í augu við öfl sköpunar og eyðileggingar í fortíð og samtíð.

Við nálgumst þau með aðferðum myndlistar, bókmennta, samræðna, athafna. Við yfirgefum sviðið og erum þar samt, leitum og finnumst innan þess og utan. Við skynjum verkefnið í senn sem getnað og fæðingu margbrotins huga; verk einstaklinga renna saman og flæða í tímabundnu rými reynslunnar. Við gröfum upp eyðiland neytendans, sem sífellt neytir í skorti og endalausri þörf fyrir meira þar sem ekkert meira er að hafa.

Leiðangurinn á Töfrafjallið (2013-2020)* er tilraun með tíma og rúm sem kannar skynjun, þekkingu og vitundarsvið, fyrr og nú. Við viljum líta út fyrir mörk okkar sjálfhverfu tilvistarskilyrða, og samtímis viðurkenna og horfast í augu við öfl sköpunar og eyðileggingar í fortíð og samtíð.

Við nálgumst þau með aðferðum myndlistar, bókmennta, samræðna, athafna. Við yfirgefum sviðið og erum þar samt, leitum og finnumst innan þess og utan. Við skynjum verkefnið í senn sem getnað og fæðingu margbrotins huga; verk einstaklinga renna saman og flæða í tímabundnu rými reynslunnar. Við gröfum upp eyðiland neytendans, sem sífellt neytir í skorti og endalausri þörf fyrir meira þar sem ekkert meira er að hafa.

Joan Jonas, heiðurslistamaður hátíðarinnar

Síðan á sjötta áratugnum hefur Joan Jonas (f. 1936, New York, býr og starfar í New York) skapað frumleg og byltingarkennd verk í marga miðla, sem rannsaka tímatengt skipulag og pólitískt mikilvægi áhorfandans. Í verkum sínum blandar hún saman leikhúsi, dansi, hljóði, texta, teikningum, skúlptúr og vídeó/myndvörpun. Stoðir þeirra eru flöktandi sjálfsmyndir, frásagnartákn og -þræðir en hafna línuleika fyrir hina tvíræðnu og brotakenndu sögu.

Jonas er frumkvöðull á sviði vídeólistar. Hún notaði Portapak kvikmyndavélar árið 1970 til að kanna tilfærsluna frá myndavélinni til vörpuninnar til líkamans og hins lifandi rýmis. Í nýrri vídeóverkum, gjörningum og innsetningum hefur Jonas oft starfað með tónlistarmönnum og dönsurum, ásamt því að leita til bókmennta og goðsagna í marglaga rannsóknarvinnu sinni.

Á Sequences VIII mun Jonas vera með einkasýningu í Nýlistasafninu, þar sem úrval verka frá mismunandi tímabilum ferils hennar verða til sýnis – allt frá fyrstu vídeóverkum hennar Wind (1968) og Song Delay (1973) til nýrra verka stream or river or flight or pattern (2016/2017), verk sem hún hefur unnið frá nýlegum ferðum sínum um Feneyjar, Singapore, Nova Scotia og Víetnam.

Jonas mun einnig halda tilraunakenndan fyrirlestur í Tjarnarbíói sunnudaginn 8. október, þar sem nýtt samstarf við Maríu Huld Markan, tónskáld og tónlistarmann, verður kynnt til sögunnar.

Mynd: Joan Jonas, Song Delay, 1973, stilla úr kvikmynd. © 2017 Joan Jonas / Artists Rights Society (ARS), New York.

Skipuleggjendur: Nýlistasafnið, Kling & Bang og Kynningarmiðstöð íslenskrar myndlistar standa að Sequences og í ár stýrir Margot Norton, sýningarstjóri The New Museum í NY, í samvinnu við Eddu Kristínu Sigurjónsdóttur að skipulagi hátíðinnar ásamt meðlimum stjórnar Sequences.

Bakhjarlar: Sequences nýtur stuðnings Myndlistarsjóðs, Reykjavíkurborgar, Promote Iceland, Iceland Naturally og hinar alltumlykjandi, orkumiklu samvinnu listamanna.

REYKDAGSKRÁ
29 júní – Hrafnhildur Helgadóttir (IS), Mehraneh Atashi (IR), Eggert Pétursson (IS), Loidys Carnero (CU), Hreinn Friðfinnsson (IS)
6. júlí – David Bernstein (US), Brynhildur Þorgeirsdóttir (IS), Geirþrúður Einarsdóttir (IS), Gylfi Sigurðsson (IS), Anna Hrund Másdóttir (IS), Guðmundur Thoroddsen (IS)
13. júlí – Lars TCF Holdhus (NO), Yosuke Amemiya (JP), Hildigunnur Birgisdóttir (IS) Žilvinas Landzbergas (LT), Eloise Bonneviot (FR)
20. júlí & 27. júlí – LOKA REYKSEREMÓNÍA
Darri Lorenzen (IS), Gustav Wideberg (SE), Juan-pedro Fabra Guemberena (UY/SE), Yaima Carrazana (CU), Yazan Khalili (PS)

REYKDAGSKRÁ
29 júní – Hrafnhildur Helgadóttir (IS), Mehraneh Atashi (IR), Eggert Pétursson (IS), Loidys Carnero (CU), Hreinn Friðfinnsson (IS)
6. júlí – David Bernstein (US), Brynhildur Þorgeirsdóttir (IS), Geirþrúður Einarsdóttir (IS), Gylfi Sigurðsson (IS), Anna Hrund Másdóttir (IS), Guðmundur Thoroddsen (IS)
13. júlí – Lars TCF Holdhus (NO), Yosuke Amemiya (JP), Hildigunnur Birgisdóttir (IS) Žilvinas Landzbergas (LT), Eloise Bonneviot (FR)
20. júlí & 27. júlí – LOKA REYKSEREMÓNÍA
Darri Lorenzen (IS), Gustav Wideberg (SE), Juan-pedro Fabra Guemberena (UY/SE), Yaima Carrazana (CU), Yazan Khalili (PS)

Kosið var bæði í aðalstjórn og varastjórn

Þorgerður Ólafsdóttir heldur áfram sem formaður, ásamt henni í aðalstjórn sitja nú Anna Líndal, Birkir Karlsson, Kristín Rúnarsdóttir og Sam Rees.

Í varastjórn sitja Bára Bjarnadóttir, Claudia Hausfeld og Þóranna Björnsdóttir.

Sýningin Rolling Line spannar rúman áratug af verkum og listheimildum eftir Ólaf Lárusson (1951 – 2014). Ólafur var afkastamikill listamaður og tók virkan þátt í að móta áherslur innan myndlistarsenunnar á Íslandi sem stóð á ákveðnum tímamótum um miðjan 8. áratuginn.

Ólafur var í hópi þeirra myndlistarnema sem sögðu sig úr námi við Myndlista – og handíðaskóla Íslands árið 1974 sökum stöðnunar og hélt út til Hollands í kjölfarið þar sem hann stundaði frekara nám við hinn virta Atelier ’63 í Haarlem. Ólafur útskrifaðist úr skólanum árið 1976 og flutti heim til Íslands sama ár þar sem honum var boðið að kenna kvikmyndagerð við Deild í mótun, nýja deild innan MHÍ, sem seinna var nefnd Nýlistadeild.

Föstudaginn 2. júní mun Nýlistasafnið gefa út bókina Án titils / Untitled sem tekur á verkum og heimildum um starf og framlag myndlistarmannsins Ólafs Lárussonar (1951 – 2014), einum af stofnanda Nýlistasafnins.

Bókin kemur út í framhaldi sýningarinnar Rolling Line sem stendur yfir í Marshallhúsinu fram til 11. júní.

Bókin Án titils inniheldur mikið magn myndefnis og heimilda frá vinnustofu Ólafs Lárussonar sem safninu var ánafnað síðastliðið ár frá fjölskyldu listamannsins. Í bókinni, sem er bæði á íslensku og ensku, er texti eftir Halldór Björn Runólfsson og viðtöl við vini Ólafs og samtímamenn. Þ.á.m. Hrein Friðfinnsson, Hildi Hákonardóttur, Kees Visser, Kristján Guðmundsson, Magnús Pálsson, Níels Hafstein, Rúrí, Sigurð Guðmundsson og Þór Vigfússon. Í bókinni kemur einnig fyrir rödd listamannsins en brot úr viðtölum við Ólaf koma víða við ásamt krónólógíu yfir ævi listamannsins.

Þetta er í fyrsta sinn sem gefin er út bók um verk og feril Ólafs Lárussonar.

Ritstjórar bókarinnar eru Þorgerður Ólafsdóttir og Becky Forsythe, hönnun og uppsetning er í umsjón Studio – Studio, Arnars Freys Guðmundssonar og Birnu Geirfinnsdóttur.

Við vonum að með þessari útgáfu og sýningu á verkum og heimildum, sem spanna þó aðeins áratug af framlagi Ólafs til listarinnar, hafi þessum góða listamanni og félaga verið gerð betri skil.

Sýningar Safnasafnsins þetta árið eru tíu talsins, meðal listamanna sem sýna verk í ár eru;
Aðalheiður Sigríður Eysteinsdóttir. Hún sýnir verkið Flæðilína sem unnið er sérstaklega fyrir Safnasafnið og tileinkað stofnendum þess. Birta Gudjonsdottir sýnir verk sitt Táknskilning og er unnið sem leið til aukinnar skynjunar á tengslum tákna, táknhelgi og líkamans.
Harpa Björnsdóttir sýnir verkið FÓRN.
Sýning Sigríðar Ágústsdóttur og Ragnheiðar Þóru Ragnarsdóttur ber nafnið Vorlaukar og sýna þær leirverk, málverk og ljósmyndir.
Matthías Rúnar Sigurðsson & Þorvaldur Jónsson eru af yngstu kynslóð myndlistarmanna og eru báðir úr Reykjavík. Á sýningu þeirra er stillt saman höggmyndum úr íslensku grágrýti og litríkum málverkum á krossvið.

Í bókastofu Safnasafnsins eru að þessu sinni sýnd verk úr safneign. Hulda Vilhjálmsdótti sýnir málverk, teikningar, bókverk og keramik, en auk þess eru myndverk eftir Erlu Þórarinsdóttur, Bjargeyju Ingólfsdóttur og Hálfdán Björnsson.

Sýningin Rolling Line spannar rúman áratug af verkum og listheimildum eftir Ólaf Lárusson (1951 – 2014). Ólafur var afkastamikill listamaður og tók virkan þátt í að móta áherslur innan myndlistarsenunnar á Íslandi sem stóð á ákveðnum tímamótum um miðjan 8. áratuginn.

Ólafur var í hópi þeirra myndlistarnema sem sögðu sig úr námi við Myndlista – og handíðaskóla Íslands árið 1974 sökum stöðnunar og hélt út til Hollands í kjölfarið þar sem hann stundaði frekara nám við hinn virta Atelier ’63 í Haarlem. Ólafur útskrifaðist úr skólanum árið 1976 og flutti heim til Íslands sama ár þar sem honum var boðið að kenna kvikmyndagerð við Deild í mótun, nýja deild innan MHÍ, sem seinna var nefnd Nýlistadeild.

DUNCAN CAMPBELL sýnir verkið Bernadette (2008, 37 mín), sem fjallar Bernadette Devlin, sósíalistann og fyrrum þingmann Norður-Írlands á 7. og 8. áratugnum.

Campbell vinnur á margvíslega hátt, meðal annars setur hann saman frásagnir sem minna á heimildamyndir úr heimildar/ fundnu myndefni. Hann byggir oft upp mynd af opinberum aðilum, með fundnu efni ásamt myndbrotum sem hann tekur upp sjálfur. Í myndum sínum, hefur Campbell meðl annars rannsakað efni og fólk í nánum tengslum við Norður-Írland og félagslega og pólitíska sögu landsins, þannig varpar hann fram annarri sýn á efnið sem almennt er ekki fjallað um í fjölmiðlum.

Árið 2013 sýndi Campbell fyrir hönd Skotlands á 55. Feneyjartvíæringnum og vann hin mikilsvirtu Turnerverðlaun árið 2014.

RACHEL MACLEAN sýnir verkið The Lion og Unicorn (Ljónið & Einhyrningurinn, 12mins), frá árinu 2012. Myndin er innblásin af landvættum Bretlands þar sem hið rauða ljónið táknar England og einhyrningurinn Skotland sem prýða skjaldarmerki eyjarinnar.

Ofurmettaðir, nammi-litaðir myndheimar kvikmynda Rachel MacLean eru búnir til með hjálp green screen tækni. Heimarnir eru uppfullir af furðufígúrum – hver og ein leikin af Maclean – þær eru innblásnar af ævintýrum, hryllingsmyndum og hæfileikaþáttum í sjónvarpi og eru beitt ádeila á menningu samtímans.

Rachel Maclean fer fyrir hönd Skotlands á Feneyjartvíæringinn í ár.

Þaðan verður haldið í Mengi þar sem fram fer opin skúlptúrkeppni og Rebecca Moran sýnir nýlegt verk og DJ Tilfinninganæmur (Ragnar Kjartansson) leikur létta stemmningsmúsík. Gif hreyfimyndir eftir hóp listamanna sem Hildigunnur Birgisdóttir hefur valið koma við sögu og dagskránni lýkur með opnun hljóðinnsetningarinnar Dagrenning að eilífu eftir Ragnar Helga Ólafsson, sem standa mun fram að næstu Sequences hátíð, haustið 2017. Upplýst verður um staðsetninguna á afmælisdaginn.

Um leið og þessi dagskrá fagnar afmæli Sequences er hún nokkurs konar brú yfir í næstu hátíð. Listamennirnir sem sýna verk sín eru t.d. allir sýnendur á næstu hátíð og er þátttaka sýningarstjórans til marks um metnað hennar og áhuga á að mynda sterk tengsl við íslenska listasenu og listamenn og kynna sér menningarlíf borgarinnar vel fyrir framkvæmd hátíðarinnar 2017. Því má segja að þessi dagskrá sé nokkurs konar forspil að stóru hátíðinni.

Margot Norton er sýningarstjóri á New Museum í New York. Þar hefur hún sýningarstýrt einkasýningum með listamönnum á borð við Judith Bernstein, Pia Camil, Sarah Charlesworth, Roberto Cuoghi, Tacita Dean, Ragnar Kjartansson, Chris Ofili, Goshka Macuga, Laure Prouvost, Anri Sala og Erika Vogt auk samsýninganna The Keeper, Here and Elsewhere og NYC 1993: Experimental Jet Set, Trash and No Star. Norton skipulagði yfirlitsýningu á verkum “LLYN FOULKES” sem hefur verið sett upp í the Hammer Museum í Los Angeles, auk þess vann hún að samsýningunum Ghosts the Machine, Chris Burden: Extreme measures og Jim Shaw: The End is Here.

Þorgerður Ólafsdóttir safnstjóri Nýlistasafnsins og Becky Forsythe safneignarfulltrúi safnsins, eru sýningastjórar sýningarinnar sem ber yfirskriftina Rolling Line. Titill sýningarinnar er fenginn úr ljósmyndaverki eftir Ólaf frá árinu 1975 þar sem hann sést fara í kollhnís úti í náttúrunni og vísar í að lína endi alltaf í hring. Titillinn á afar vel við inntak sýningarinnar sem leitast við að varpa ljósi á ákveðið tímabil í vinnu listamannsins; frá því að hann stundaði nám í Myndlista og handíðaskóla Íslands og allt til ársins 1981 þegar hann fór að snúa sér frá ljósmyndinni sem aðal miðli í listsköpun sinni.

Ólafur Lárusson fæddist árið 1951 og ólst upp í Austur – Meðalholtum og Hlíðunum. Hann stundaði nám við Myndlista og handíðaskóla Íslands frá 1971 – 1974 og hélt út til Haarlem í Hollandi í kjölfarið þar sem hann útskrifaðist frá Atalier ’63 árið 1976. Ólafur var afar afkastamikill listamaður á 8. – 9. áratugnum og átti stóran þátt í að móta áherslur innan íslenskrar listasenu. Hann var meðal síðustu listamanna sem teknir voru inn í gallerí SÚM og einn af stofnaðilum Nýlistasafnsins og var fyrsti vísir af safninu geymdur á vinnustofu hans í Mjölnisholti áður en stjórn safnsins fékk aðstöðu á Vatnsstíg 3b árið 1980.

Nýlistasafnið tók við lyklunum að kvenna-salerninu í Bankastræti 0 í árslok 2014 og hóf þá að umbreyta aðstöðunni í sýningarrými í samvinnu með arkitektastofunni kurtogpi. Helgi Sigurðsson arkitekt hannaði salernin sem opnuðu formlega á alþingis-hátíðinni 17. júní árið 1930. Starfsemin neðanjarðar minnkaði verulega um síðustu aldamót og var þeim að endingu lokað árið 2006.

Reykjavíkurborg hafði haft mikinn áhuga á að endurvekja starfsemi í rýminu neðanjarðar, nema af öðru meiði. Borgin hafði samband við stjórn Nýlistasafnsins og bauð safninu að leigja rýmið án gjalds í eitt ár og setja upp sýningar neðanjarðar og þar sem glæða jarðhúsin aftur lífi.

Salernin eru friðuð af Minjavernd og var því mikil áskorun fyrir arkitektana Ásmund Hrafn Sturluson og Steinþór Kára Kárason að vinna rýmið að nýju og aðlaga það að nýju hlutverki.